电视剧《城中之城》的热播让演员王骁再次成为观众关注的焦点。他所饰演的角色苗彻，在剧中与于和伟、冯嘉怡、涂松岩等实力派演员的精彩群戏中，以其正直不阿的形象赢得了“苗大侠”的美誉，成为了剧中正义与底线的象征。王骁的表演，不仅展现了角色的刚毅，更以精湛的演技，将一个“绝对正派”的形象刻画得淋漓尽致，达到了一种既精致又逼真的艺术境界。
近年来，王骁在影视界的表现可谓硕果累累，无论是在电影《志愿军：雄兵出击》《三大队》《第二十条》，还是在电视剧《巡回检查组》《功勋》《流金岁月》《狂飙》《县委大院》《风起陇西》《大考》《尘封十三载》等作品中，他都以多变的角色和深刻的人物塑造，赢得了观众的广泛认可。他所饰演的角色，无论是英雄豪杰还是平民百姓，无论是高尚品质还是复杂人性，都通过他精湛的演技，呈现出了鲜明的个性和情感的丰富层次。
在观众对王骁表演的肯定中，一个不可忽视的评价便是他的“松弛感”。
松弛感：表演艺术的高级境界
“松弛感”作为一种艺术状态，近年来在社会各领域都有所体现，它不仅是人们生活态度的反映，也是当代审美的一种追求。在影视表演艺术中，松弛的表演风格同样备受推崇，它是演员们追求的一种艺术境界。
喜剧大师卓别林曾言，演戏的精髓在于内心的轻松。在中国，像赵丹、白杨这样的表演艺术家，早在上世纪30年代就开始强调松弛在表演中的重要性。赵丹认为，演员在松弛的状态下能更集中注意力，更易入戏；白杨则提出，电影的拍摄和放映特点要求演员在表演上追求自然和松弛。
然而，松弛并不意味着空洞或浮夸，而是要在准确把握角色内心的基础上，通过恰当的表演手法来呈现。正如80年代著名演员刘冠雄所言，松弛可以让表演创作焕发新鲜感和生命力。
在镜头前展现松弛并不难，但要将松弛转化为一种具有美学价值和人文内涵的风格特色，则需要演员达到更高的艺术层次。王骁的表演，正是在这种松弛中，展现了其对角色深刻的理解和精湛的演技，实现了一种“松弛美”。
在《流金岁月》中，王骁饰演的杨柯一角，以其独特的魅力和深刻的人物塑造，赢得了观众的喜爱。杨柯这个角色，虽然外形平凡，却因其内在的丰富情感和智慧，与剧中的女性角色形成了鲜明的对比，展现出了一种与众不同的魅力。王骁的表演，无论是在表情、语气还是动作上，都透露出一种从容不迫的松弛感，使得这个角色既真实又具有说服力。
而在《县委大院》中，王骁饰演的乔胜利则与杨柯截然不同。乔胜利这个角色，作为一名县城公务员，他的生活充满了艰辛和挑战，但他始终保持着一种坚韧和乐观的态度。在一场乔胜利独自吃饺子的戏中，王骁通过细腻的表演，将一个平凡人物的生活状态和内心世界展现得淋漓尽致，引发了观众的共鸣。
松弛的美学风格：外松内紧的艺术追求
王骁的表演作品，无论是在眼神、表情、语气还是动作上，都充满了深刻的内涵和艺术性。他的表演，看似自然，实则经过精心的设计和打磨，体现了一种“外松内紧”的艺术追求。
王骁在采访中提到，演员需要为角色补充丰富的生活细节和背景故事，这样才能在表演中流露出自然而真实的情感。在创作过程中，他会不断尝试和探索，寻找最合适的表演方式，以确保角色的立体和生动。
以他在《城中之城》中的表演为例，王骁饰演的苗彻，作为一名审计人员，他需要展现出敏锐、犀利的职业特性，同时又要保持内敛和冷静。王骁通过细腻的表演，成功地塑造了一个既真实又具有人情味的角色形象。
在苗彻与老同学叙旧的一场戏中，王骁通过眼神的微妙变化，展现了苗彻在不同话题下的心理状态和情感变化。而在苗彻得知戴行长死因的一场关键戏中，王骁的表演更是层次分明，通过眼神、语气和动作的精心设计，展现了角色内心的震惊、疑惑和分析，为剧情的发展增添了悬念。
王骁的表演，无论是在生活化的情境中，还是在紧张的情节推进中，都展现出了一种看似松弛实则有章法的艺术风格。他的表演，不仅丰富了角色的内涵，也为观众提供了更多的思考和感悟空间。
（作者：资深影视领域网络编辑）
