克里斯托弗·诺兰凭借《奥本海默》在纽约影评人协会奖上荣获最佳导演，为他的导演生涯再添光彩。在获奖感言中，诺兰诗意地表达了对影评的独特见解。
他指出，社交媒体的兴起使得任何人都有机会成为影评人，发表对电影的看法，这让他对这一职业充满更深的热爱。
诺兰在领奖时分享道：
“导演与影评者之间有着复杂的情感纠葛。我们经常被问及：‘你们会看影评吗？’我想提及我是一位英国人⋯⋯就算是家庭聚会，亲戚们也会告诉我：‘你今天最好别看《卫报》。’”
他对电影的批评表示欣赏，并分享了一段有趣的经历。在一次Peloton健身课上，教练突然对他的电影进行了批评。虽然他并没有透露是哪部电影受到了批评，但他澄清那位教练并不知道他就在课堂上。
“我当时正在Peloton上上课，感觉筋疲力尽。突然间，一位教练开始谈论我的一部电影，并说：‘我人生几个小时就这样被浪费了。’”
后来粉丝找到了诺兰所说的健身课片段，原来教练是在批评《信条》，她在背景音乐播放《信条》原声带时表示：
“有人看过这个烂东西吗？我需要一本说明书，有人得给我解释一下，这电影到底在搞什么？”
“当影评人Rex Reed批评你的电影时，他不会叫你去健身！在当今社会，各种观点随处可见，这正是电影批评逐渐民主化的体现。然而，我认为以一种批判性的角度来欣赏电影不应该是一种本能，而是一种职业。”
“我们今晚聚在一起的是一群试图保持客观的职业人士。客观地讨论一部电影显然是一种悖论，但这种客观的视角使影评充满了生命力和永恒性的关键，同时也为导演和制片社带来了帮助。”
诺兰表示，拍摄《奥本海默》时，他就意识到必须面对电影被错误解读的风险。尽管他并没有明确表示不打算在片中直接展示对长崎和广岛的轰炸，但这一选择使得影片上映后受到了一些批评。对此，他认为影评的工作就是为观众提供更多的前后文和意涵。
“在今天的世界中，作为导演，你无法躲避作者意图的背后。你不能说：‘这是我故意要呈现的。’我们生活在一个每个人都有权对所听到的故事进行自我解读的世界中。”
“我个人非常喜欢这种情况。这意味着作品本身必须有自己的声音，而不是我想要表达的内容，而是你们听到了什么。在这样的世界中，专业的影评人、解析者或试图为读者解释前后文的人们所扮演的角色⋯⋯是至关重要的。在我执导的作品中，再也没有比《奥本海默》更让我感激那些细心而深思熟虑的评论了。”
今年夏天上映的《奥本海默》成为诺兰近年来的又一巅峰之作，不仅在烂番茄网站上创下了93%的高分。
