在当今快节奏的时代背景下，影视圈掀起了一股翻拍经典的热潮，这似乎成了国内外众多制片人的共同选择。
然而，有些翻拍作品实在是让人难以接受，那些创作者仿佛站在巨人的肩膀上，却连最基本的翻新任务都完成得一塌糊涂，甚至还用所谓新潮流的审美来辣观众的眼睛，这实在是太过分了！
就拿一些经典角色来说吧，从曾经宛如神仙下凡般的形象，到如今变得像是妖怪团建一样离谱。比如20年前的某个场景中，仅仅是一个竹林倒退的情节，就让整个天界仿佛倒退了500年。那时候焦恩俊饰演的二郎神和李寻欢等角色，简直就是内娱难以逾越的经典标杆。
可没想到，新版的二郎神另辟蹊径，把原本银甲金冠、剑眉星目，堪称三界第一公务员的形象，演成了活人未死的大冤种模样。只见他双目无神，满脸横肉，那表情仿佛下一刻就要像鲁提辖那样，揪着沉香的衣领让他切臊子。
再看看三圣母这个角色，老版中那是“我见犹怜”，尤其是映着浮光掠影的样子，让观众们先入为主地认定二郎神有错。而新版呢？竟然把“我见犹怜”变成了“我剑太慢”。用圆润的身材去饰演三界第一美人，这本身就很冒昧了。更离谱的是，造型师还给她脸上刮了一层大白，远远望去，还以为是和中元节联名的纸扎人呢。
还有沉香这个角色，老版中曹骏饰演的沉香，或许不是那种主流意义上的小鲜肉，但他却演出了“人仙混血”的清爽感。尤其是偷学法术时的古灵精怪，让人印象深刻。很难想象要是换个人演，会是一场多么可怕的灾难。可新版沉香看上去却像极了泰剧里的男妹妹，再搭配上被吐槽为“蛤蟆精转世”的新版小玉，这对CP完美诠释了什么叫丑的门当户对。建议剧组别拍《宝莲灯》了，直接改组“妖界练习生”算了，说不定还能组个妖版101呢。
六小龄童版的《西游记》那可是当之无愧的“猴界教科书”啊！他的表演深刻地萃取了齐天大圣对国人的影响。哪怕当年拍摄条件艰苦到特效全靠脑补，依旧让无数人坚信齐天大圣是真实存在的。试问谁的童年，没有模仿过猴哥反手眺望的动作呢？可没想到，这一国民人物在后来的翻拍中竟然变成了戴防毒面具的泰迪，粗糙潦草的白毛、红泥倒模的面具以及张不开的嘴巴，那头套丑得让花果山群猴恨不得连夜跑路，也让观众忍不住吐槽：这是啥呀！
从迪士尼公主到海底女巫，迪士尼在宣布黑美人鱼时，观众们还心存幻想，以为能打造出另类风情。结果正片一出，观众们都惊呆了：这是什么海洋精灵？纯粹是扫把成精！还是在稀泥里滚了几圈的那种！再配合上阴间打光，新版美人鱼直接把北欧童话拍成了美恐娃娃。最扎心的是，迪士尼还咬着牙换掉了美人鱼周边，真是不知美丑啊！幸亏上海迪士尼坚守红发爱丽儿，不然祖国未来花朵们的眼睛可能就要被污染了。除了小美人鱼之外，“皮肤白得像雪”一样的白雪公主也被“资本主义意识”的风吹成了煤球，如此史诗级跨越的审美，让观众看到她和后妈同框时，集体陷入思考：魔镜是不瞎吗？
从绛珠仙草到绝望打工人，陈晓旭饰演的黛玉弱柳扶风，一举一动皆让人共情，心疼她的寄人篱下，也心疼她的心细如发。而新版黛玉虽然也刻意找单眼皮的淡颜艺人出演，但就是让人不信她们会“仙子早早归来”，扛着锄头葬花时的威武雄壮，看上去把贾宝玉熬死都不成问题。更令人无语的是，演员还没品透角色就急吼吼地先扮上了，说什么林黛玉是离经叛道、特立独行，只能说：请放过名著吧！
当小李子版的罗密欧还在用脸霸屏时，新版选角却玩起了性转，荷兰弟饰演的罗密欧被pro版朱丽叶衬得娇小可人，两人同框仿佛《美女与野兽》姊妹篇。不过好在这不是全球上映的电影而是更小众的舞台剧，且黑人演员虽然被网暴到自闭，但据说演出过后荷兰弟的演技才是被差评的那一个，不知是转型不适应还是被黑丽叶吓到了。
其实翻拍的初衷是为了打破刻板印象、平衡守旧创新的尺度，但某些人总喜欢投机取巧走极端，结果没有带来创新反而是创亖了观众。建议有翻拍项目的主创团队还是先别急着开机了，先去重温《演员的自我修养》，而后再开个颜值扶贫会吧。
