2004年，在香港播出的TVB经典剧集《金枝欲孽》至今仍被广泛认为是“宫斗剧”的开山之作，对后续作品如《宫心计》、《后宫·甄嬛传》以及《美人心计》等产生了深远影响。
《金枝欲孽》（2004）
该剧以其独特的情节构建和细腻的人物刻画，为后来者树立了一个难以超越的标准。尽管随着时代的发展，演员们的服饰与化妆变得更加精致，内地制作的历史剧也在真实性方面取得了长足进步，但在剧情深度及角色塑造上，鲜有作品能够超越《金枝欲孽》。
不同于其他专注于个人奋斗历程或权谋斗争的故事，《金枝欲孽》选择了更加宏大的视角——通过描绘后宫中的女性群像来探讨人性本质。它不仅仅局限于表面的权力争夺战，而是深入挖掘每个角色背后复杂的情感世界及其所面临的道德困境。这种处理方式使得整部剧作超越了简单的娱乐范畴，成为了一部具有深刻内涵的作品。
以《后宫·甄嬛传》为代表的一系列宫斗剧往往围绕着主角的成长经历展开，强调从逆境中崛起的过程；相比之下，《金枝欲孽》则更像是一场关于失败、牺牲与放下的故事。在这部剧里，没有绝对意义上的好人或者坏人，每个人都有自己的优点和缺点，都在为了生存而挣扎着。
例如，如玥虽然手段狠辣但内心却有着柔软的一面；尔淳看似精明能干实则也有脆弱之时；玉莹表面上野心勃勃实际上却愿意为了爱情放弃一切；安茜则是智慧与善良并存却又不得不面对残酷现实……这些鲜活的形象让观者看到了即便是在最黑暗的地方也能寻找到一丝光明。
剧中几乎没有人能真正意义上地全身而退，几乎所有人物的命运都是悲剧性的。然而正是这样的结局反而更能触动人心，因为它反映了现实生活中人们无法逃避的各种无奈与痛苦。
除了精彩的故事情节外，《金枝欲孽》还特别注重语言艺术的表现。无论是主要角色还是次要角色之间的对话都非常精彩且富有哲理意味，给观众留下了深刻印象。
此外，该剧在视觉效果上也下足了功夫。不仅选择在北京故宫等历史遗迹进行拍摄以增强真实感，而且镜头运用巧妙，营造出一种既古典又现代的独特氛围。
《金枝欲孽》凭借其出色的剧本、精湛的演技以及高水平的制作质量，在众多同类题材作品中脱颖而出，成为了不可多得的经典之作。即使多年过去，每当重温这部电视剧时仍然会被其中所蕴含的人性思考所打动。
