2025年3月，一部将大运河文化与90年代青年成长史诗巧妙融合的央视开年剧《北上》闪亮登场。
首播短短两日，其收视率峰值便突破3.53%，在爱奇艺热度榜上更是一路飙升至榜首，主演白鹿以全新的形象亮相，瞬间在网络上引发热议。她一头短发、皮肤黝黑且戴着钢牙套，呈现出“假小子”的模样，这一形象颠覆了大众对她以往的印象。
有人对她为角色不惜改变形象的敬业精神表示惊叹，也有人对其表演方式提出质疑。
而这场争议的背后，实则是白鹿从古偶顶流向正剧青衣转型的勇敢尝试，也仿佛是她三年前那句“轻舟已过万重山”的延续。
在《北上》中，夏凤华是生长在运河边的“花街小太阳”。白鹿将夏凤华偷划货船时攥紧船桨的紧张、为母亲治病卖废品时的倔强以及暗恋时偷瞄又慌乱的眼神等细节，演绎得生动鲜活，赋予了这个角色一种独特的生命力。
导演姚晓峰曾透露，白鹿主动提出要进行“去精致化”的处理，剪短头发、涂抹黑粉、戴上牙套，甚至因长期暴晒导致皮肤过敏。
这种看似“自毁式”的造型，旨在摆脱她过去仙侠剧中“神女”形象的束缚，更贴近角色的市井气息。
剧中夏凤华的成长线跨越了十余年，从假小子到都市女性的转变对演员的演技层次要求极高。
白鹿在演绎少女期时，外八字走路和爽朗大笑的表现颇具感染力，然而成年后的情感爆发戏却略显不足。例如一场因梦想被嘲讽而怒斥朋友的戏份，她用“喘气+甩头+瞪眼”的方式来处理复杂情绪，这让不少观众觉得她“用力过猛”。
那么，两年前她说的万重山真的已经跨越过去了吗？
白鹿在2023年“尖叫之夜”荣获年度女演员奖时，一句“轻舟已过万重山”引发了广泛的关注。
当时她凭借《长月烬明》《宁安如梦》等古偶爆款作品受到瞩目，但也因“韩式演技三件套”（瞪眼、抿嘴、皱眉）陷入了争议之中。
有网友调侃道：“演了五部古偶就敢说跨越万重山？”这种质疑源于她流量与实力之间存在的差距：尽管她已经跻身一线花旦行列，但演技尚未得到主流的认可。
此次在《北上》中，白鹿的“黑皮钢牙”造型原本是为了打破花瓶形象，却又引发了新的争议。
有观众认为，年代剧的厚重感不应仅仅通过外形丑化来体现，更重要的是角色内在的感染力。就像《人世间》中的殷桃和《父母爱情》里的梅婷，即便没有刻意扮丑，也能深刻诠释出时代的痕迹。
反观白鹿，戴牙套导致的“嘴部演技”问题被进一步放大，有评论尖锐地指出：“这种无效扮丑反而暴露了表演功底的薄弱。”
不过，与同期还在扎堆出演古偶的90花相比，白鹿选择参演《北上》无疑是一次大胆的冒险。
该剧依托茅盾文学奖IP，汇聚了赵冬苓、姚晓峰等金牌创作班底，意图复制赵丽颖《幸福到万家》的转型成功之路。
白鹿在片场连拍12条运河奔跑戏累到瘫坐，还提前三个月体验市井生活，这些都充分展现了她告别流量舒适区的决心。
然而，转型并非仅靠“吃苦”就能实现。剧中与萨日娜的对手戏里，老戏骨眼中心疼与欣慰交织的细腻层次感，凸显出白鹿眼神戏的欠缺火候。
与欧豪的情感互动方面，也被指出“接不住对方递来的情绪”。导演赵冬苓曾评价她“能沉下心磨戏”，但观众更期待看到“磨”出来的精彩成果。
如今看来，《北上》取得收视奇迹更多得益于央视平台的红利以及题材的稀缺性，而非演员的出色表现。
豆瓣热评中，“白鹿被李宛妲艳压”“演技拖后腿”等负面评价不绝于耳。
这种“剧红人未爆”的尴尬局面，反映出流量演员转型正剧时面临的普遍困境：观众对他们的评判标准更为严苛，容错率极低。
白鹿的转型虽然尚未完全成功，但却为她指明了一条更具可持续性的发展道路。
她的高颧骨、棱角分明的“青衣脸”，在古偶剧中常因“不够柔美”而被诟病，但在《北上》中与李宛妲的混血浓颜同框时却毫不逊色，这充分证明了她适配现实题材的潜力。
如果她能放下对颠覆造型的过度追求，专注于像《警察荣誉》这类生活流剧集的深耕，或许能够真正展现出这张脸所蕴含的烟火气。
正如冯远征所说：“演员拼到最后拼的是文化。”
白鹿需要的不是更多的牙套与黑粉，而是静下心来打磨表演的内在功力。
毕竟，“轻舟已过万重山”的真正内涵，绝不是流量泡沫下的自我感动，而是要用角色在观众心中构筑起一座坚不可摧的精神之山。
从《周生如故》的漼时宜到《北上》的夏凤华，白鹿的转型如同一场尚未完成的修行。她的勇气值得称赞，但演技的锤炼还需要时间的沉淀。
转型迈出了半步，前方的路依旧漫长
