《自由之风》这部电影，由戈达尔精心打造，通过十二个独立而又相互关联的章节，向我们娓娓道来。这种叙事手法，虽然在情节的连贯性上略显松散，但观众依然能够拼凑出整个故事的脉络：女主角Nana在离开丈夫之后，踏上了街头，成为了一名妓女。她的生活似乎在找到真爱的瞬间达到了高潮，却也迎来了悲剧的终结。
正如桑格塔所言："《自由之风》是一种展现，一种显现，它向我们展示了事情的发生，而非事情为何发生。"戈达尔在这部电影中延续了他早期独立纪录片的风格，将现实主义与戏剧性巧妙结合，产生了强烈的视觉与思想冲击。整部电影以一种旁观者的视角呈现，戈达尔只是冷静地叙述了Nana的故事，他提出了问题，却没有给出答案。
在《自由之风》中，戈达尔有意回避了他标志性的跳切技术，转而大量使用横摇、变焦和平移镜头，以及特写镜头，将观众的注意力牢牢锁定在Nana身上。无论是她与Paul的分手，与摄影师的约会，还是与Raoul的谈判，这些场景中，戈达尔都巧妙地降低了其他角色的存在感，让我们能够全神贯注于Nana的面部表情和她所面临的困境。
戈达尔对影片中的互文性表现出了浓厚的兴趣，这一点在他的其他作品《筋疲力尽》、《法外之徒》、《狂人皮埃罗》中均有体现。在《自由之风》中，这种互文性同样得到了充分的展现。电影开篇引用的蒙田的话："你应该把自己借给别人，但要把自己留给自己。"这句话可以看作是Nana一生的写照。Nana在接待客人时的冷漠与空洞，与电影开始时Paul所讲述的外在、内在、灵魂的关系形成了呼应。在第十一幕中，Nana与Brice Parain进行了长达10分钟的对话，探讨了思考与语言的关系，Brice向Nana讲述了Porthos的故事，并告诉她："他第一次思考，就给自己带来了死亡。"这似乎预示了Nana在随后的章节中，也将在思考与反抗中走向自己的终结。
戈达尔在这部电影中同样展现了他一贯的哲学思考，尽管他并没有深入到人物的内心世界。责任、自由、思想，这些主题贯穿了整部电影。
电影的结尾可能并不为所有人所接受，但如果回顾戈达尔的其他作品，你会发现这种结尾方式是他的一种独特风格。
综合来看，《自由之风》无疑是戈达尔作品中最为内敛、最为复杂、也最为引人入胜的一部。
