在电影上映数月之后，我终于有机会欣赏了这部备受瞩目的作品。
电影的高潮部分，即最后的竞赛环节，对整个叙事结构起到了至关重要的作用。在观看之前，我给予的评价是3分，但在观影结束后，我将分数提升到了4分，其中额外的一分是为了电影所展现的震撼力量。尽管剧本在某些方面存在缺陷，比如昊坤对乐莹态度的转变显得突兀，影片在刻画乐莹遭受不公的情节时过于夸张，这导致其他角色的行为显得不够自然，如果情感渲染处理不当，很容易让观众感到脱离现实。
然而，将乐莹“即便受到伤害，依然选择帮助他人”的片段串联起来，并将其放置在影片的结尾，确实产生了意想不到的效果，并且使得电影的结局与角色的成长逻辑相吻合：
遭受伤害 “失败” → 情绪低落 → 内心强化自我 “胜利” → 获得尊重 → 拒绝迎合型人格
在这一成长逻辑中，一个关键的转折点是乐莹从一个“边缘人”转变为被社会主流所接纳的人。她从过去的肥胖、懒惰、胆怯，逐渐变得苗条、勤奋、勇敢，最终赢得了那些曾经伤害过她的人的尊重，这标志着她摆脱了“边缘”的标签。电影在如何更深刻地展现和引导观众正确看待“边缘”人物以及“主流视野之外的人物”这一对现代社会具有深远意义的话题上，并没有给出明确的答案。
也许我对“边缘”的理解有偏差，或者导演贾某对这一概念有着自己独特的见解。
再者，如果从影片末尾所揭示的成长逻辑来看，乐莹的形象经历了从迎合型人格到蜕变的过程，那么在电影的大部分剧情中，她所展现的符合商业逻辑的“善良”、“真诚”便显得有些虚伪，因为迎合并不等同于真正的善良。
这些矛盾之处，正是导致观众评价两极分化的原因，而这些矛盾点恰好与现代人的焦虑相呼应。“努力”、“逆袭”这样的主题在公众视野中频繁出现，让人感到了一定程度的审美疲劳。
尽管如此，电影的最后一幕还是深深打动了我。通过宣传和电影本身的结合，贾玲的形象得以树立。我们都知道，贾玲的励志故事并非个例，因此在这一刻，影像的力量显得尤为重要，它为人们提供了真实和真诚的片段，让人们能够在不同的场景中想象她的形象。当这种想象与现实中的报道出现差异时，我们开始质疑影像的真实性，不再轻易被感动。影像的魅力在于其不确定性，它能够不断地被探索以追求真实，同时也不断地受到质疑，人们享受在虚实之间游走、发现再发现的过程。
