在深入剖析《坏小孩》的日本改编版与原作之间的差异后，我们可以清晰地观察到日本版在逻辑连贯性和观众的接受度上进行了更为精细的调整。这部侦探题材的作品与日本文化的融合显得格外和谐，这得益于日本文化的独特包容性。面对部分观众对改编版"不忠于原著"的批评，我们应当认识到，原作中的逻辑并非无可击，日本版对情节的简化处理实际上是为了让更广泛的观众群体能够轻松地理解和享受故事。毕竟，孩子们的恶劣行为并非完全由后天的教育塑造，正如许多以反派为中心的影视作品所揭示的那样，如果没有天生的倾向，错误的教育方式也不足以使他们成为故事的焦点，例如《嗜血法医》和《美国犯罪故事》所展示的那样。
通过对比两个版本，我们不难发现，中国制作团队在处理公案、刑侦或反特题材方面可能更为得心应手，而在侦探悬疑领域的探索则显得稍显稚嫩。这就像在玩《生化危机》游戏时，如果背景和画风与日文配音不匹配，换成英文配音就会感觉更加自然。国产悬疑剧常常陷入固定的模式，不是一开始就让反派与主角对峙，就是在剧情发展中突然转变方向，试图生硬地解释之前的疑点，这与《神探狄仁杰》的处理手法颇为相似。
尽管侦探题材在国产小说和电视剧中屡见不鲜，但真正高质量的作品却是少之又少。与此形成鲜明对比的是，公案剧因其经典性而广受欢迎，即便它们源自较远的历史时期，观众仍然乐于在这些作品中寻找宝藏。公案故事之所以更具吸引力，是因为它们擅长从宏观的视角来叙述事件，一个案件往往能牵扯出更广泛的宫廷斗争和政治斗争，这也是《甄嬛传》比《纸牌屋》更能吸引观众的原因——它所涉及的规模和格局更为宏大。
与《隐秘的角落》相比，我认为它更像是一部披着侦探外衣的《晴雅集》。虽然《坏小孩》的原作者是中国籍，但小说本身却带有一种超越国界的抽象美，这种美在某种程度上甚至超越了《西游记》中吴承恩虽未出国却能在作品中展现异国风情的能力。当然，无论是导演还是作者，在将严肃文学作品改编为娱乐产品的过程中，难免会进行一些调整。
