在《黑神话》的期待声中，我不禁回顾了孙悟空这一角色在不同作品中的演绎。未曾料到，我竟遗漏了大话西游系列，这让我感到意外。
在观看了大话西游系列后，我必须坦承，上部作品给我留下了不小的失望。无论是角色的塑造，还是对原著的改编，都显得有些力不从心。
孙悟空的形象，历来都是基于创作者对原著的理解和再创造。央视版中的孙悟空，被塑造成一个克制野性、具有英雄气概的形象；而其他作品中，孙悟空则被赋予了更多的救世主色彩。动画电影《大闹天宫》以及后来的《悟空传》和《斗战神》，都强调了孙悟空的反抗精神。张卫健与陈浩民的版本，则突出了孙悟空的灵动与幽默，唐僧的形象也颇为引人注目。
然而，大话西游系列却有所不同。抛开《月光宝盒》不谈，该作品因至尊宝未能成为孙悟空，剧情与西游记的联系仅限于寻找孙悟空吃唐僧肉这一线索，甚至缺少了取经四人组的身影。观众期待的西游记元素，却意外地发现孙悟空在片中被观音所杀，其形象也难以令人满意。周星驰式的夸张表演，似乎并不适合这样的孙悟空。孙悟空死后，影片变成了一场与西游无关的妖怪闹剧，让人不禁想要退票。
如果让我猜测导演的拍摄意图，以西游为背景，以孙悟空为主角的电影，其核心应该是探索孙悟空的回归及其所付出的代价。这与西游记原著的主题不谋而合，即在西行途中修炼心性，最终达到成佛的境界。也可以理解为消除五百年前大闹天宫的戾气，找回那只纯净的灵明石猴。
从我的视角来看，西游记中孙悟空所付出的代价是戾气的消散，而大话西游中的孙悟空则是情感的牺牲。影片中的一句台词“i服了u”，似乎成了对香港文化的一种讽刺。在刘镇伟的眼中，探索自我与众生的宏大主题，似乎只剩下了俗套的儿女情长。至尊宝与白骨精、紫霞、铁扇公主之间的情感纠葛，缺乏清晰的情节转折，让人难以理解至尊宝的情感转变。最终，至尊宝沦为一条狗，这难道不是自找的吗？周星驰在后来的《西游降魔篇》中，似乎还在沿用这一模式。
至于影片的另一种结局，吴孟达的角色左右逢源，另一个至尊宝在孙悟空的帮助下得到了美人，这真的是导演心目中的完美结局吗？难以置信。
一个本应内心清澈、洞察世事的孙悟空，却被周星驰演绎成了一个充满戾气、贪婪痴迷的形象。六小龄童的那句“戏说并非胡说，改编不是乱编”，似乎因这样的改编而显得更加有力。
我并非不尊重无厘头的改编，事实上，《天地争霸美猴王》和《夺宝幸运星》等作品，虽然同样无厘头，但它们尊重了原著的主题和细节，我对这些作品中的孙悟空形象也颇有好感。但对于《大话西游》，我实在难以认同。
从剧情改编和演出效果来看，大话西游系列连一星都显得过于慷慨。我能理解当时观众对它的票房反响，但后来的重新评价，确实让我感到困惑。
《月光宝盒》因蓝洁瑛的造型和方大同的《悟空》这首歌，勉强加两星。
《大圣娶亲》则因朱茵的美貌、《一生所爱》这首歌、蔡少芬的造型和唐僧角色的改编，勉强加三星。
