电影艺术，如同一幅未完成的画卷，当银幕上的光影消散，它的故事才真正在观众心中蔓延开来。正如李宗盛在《山丘》中所吟唱，那些未曾吐露的话语，如同未了的乐章，让人低声哼唱，铭记于心。刘伽茵执导的《不虚此行》便是这样一部作品，它充满了那些欲说还休的瞬间，有些是因为难以启齿，有些则是因为不愿明言...
胡歌所饰演的闻善，当他首次出现在银幕上，他那平静的表情和举止，无声地传达出他的生活状态——无论是物质还是情感上的匮乏。他那文弱的外表和轻微的失落神情，让人不禁联想到生活中那些默默无闻，为了生存而奔波，却鲜有追求的人。
闻善，一个以文字为生的人，在现代社会中显得格外与众不同。他为逝者撰写悼词，这与电影《她》中由华金·菲尼克斯饰演的西奥多有着异曲同工之妙，都是在快速变化的时代中，选择了一条逆行的道路。然而，这种逆行往往伴随着深深的孤独感，闻善的孤独不仅源于现实的重压，更因为他理想的破灭。
他曾梦想成为一名编剧，却未能创作出让自己和市场都认可的作品。至今，他第一部作品的主角仍旧如影随形，挥之不去。影片通过闻善的故事，探讨了接受命运、承认平凡，并确认即使是平凡的生活也值得被记录的主题。然而，这种切入点可能过于私人化，显得有些自说自话，作为一部面向广大观众的院线电影，这样的处理方式不免引起观众的质疑。
在影片的大部分时间里，闻善都能保持一种稳定的失落情绪，但当齐溪饰演的邵金穗出现时，闻善的情绪开始波动，内心的秘密也随之层层揭开。导演在这里巧妙地运用了等式关系：邵金穗与网友的虚拟交往，以及闻善与邵金穗的初次见面，都带有陌生感的成分。在陌生人面前吐露心声，在熟人面前保持坚强，这正是现代社会人的写照。因此，邵金穗用这种陌生的力量，打开了闻善尘封已久的心扉，对于一部文艺片来说，这是合情合理的。
影片以闻善的痛哭作为结尾，似乎还有很多话要说，却未能说出口。这或许是导演有意为之，留给观众无限的想象空间，让电影的生命在现实生活中得以延续。通过闻善的归家，象征着回归初心和生活的正轨；然而，关于写悼词这一职业，尤其是文字方面的深入探讨，在影片中几乎是缺失的。我们看到的更多是闻善的奔波与徘徊，很少见到悼词的内容与深意。这种“未说完”的状态，使得闻善这个角色与他的职业产生了脱节，也让整部影片显得有些悬空。
最后，不得不提胡歌，他所饰演的闻善，身上所承载的破碎感与奇异的修复能力，让人印象深刻。在观看闻善的过程中，观众可以感受到一种暗流涌动的情感和伤口的愈合。这种能力在吴迪身上也有所体现，对于那些看过《走走停停》的观众来说，无疑会有所回味。
